mardi 29 avril 2014

Prendre des notes en regardant un film

Avant d'analyser un film, évidemment, il faut l'avoir vu. Mais le regarder une fois et sans prendre de notes, c'est bien souvent courir à la catastrophe pour ce qui est d'en faire l'analyse ensuite.


La prise de notes

La prise de notes peut se faire de façon intuitive, au fil de nos impressions et réactions, mais cette méthode a le désavantage de permettre d’oublier des éléments. Je propose donc de la préparer en fonction du type d'analyse qu'on souhaite faire et des choix de grilles de points de vue et d'interrogation (sujets que je couvrirai bientôt).

Ces choix faits, je propose de préparer (sous forme quadrillée) une liste d'éléments à repérer, en se laissant la possibilité de noter le nombre de fois où cela se présente et de qualifier chacune de celles-ci. 

Les fiches de prise de notes: des outils «sur mesure»:

Je vais proposer (dans la section "tableaux") quelques exemples de fiches de prise de notes: ce faisant je vous dirigerai vers le relevé de certains éléments spécifiques qui influenceront votre relevé de notes et votre technique d'analyse. La fiche de prise de note idéale est faite sur mesure pour le film et se fait après un premier visionnement du film et après le choix des méthodes, grilles et technique qui seront utilisés en fonction de l'hypothèse. Le premier visionnement permet par contre d'installer une hypothèse par intuition ou à tout le moins un centre d'intérêt ou une catégorie d'intérêt, et la fiche de prise de notes doit refléter ces choix. 

Si vous choisissez une analyse de la forme du film vous relèverez plus d'éléments formels ou plus de détails sur les éléments formels.... mais tant que vous n'avez pas vu le film vous ne pouvez pas savoir ce que vous voudrez faire avec le film ni ce que vous pouvez faire avec le film. Retour à la case départ: il faut visionner le film pour pouvoir prendre des notes utiles sur le film en fonction de l'analyse à faire.

Prendre des notes:

 Relever un élément, c'est déjà en quelque sorte le qualifier puisqu'on lui reconnaît de l'importance en le notant; on a intérêt à lui ajouter alors tout qualificatif  (technique ou autre) qui saute aux yeux ou à l'esprit. Tout ce qui est noté ne sera pas nécessairement utilisé mais s’il est correctement qualifié, il pourra être mis de côté en toute connaissance de cause, alors que mal qualifié il pourrait passer inaperçu tout en étant significatif.

Quelques conseils pour la prise de notes;
-ne pas tout prendre: on n'en a pas le temps et avec l'expérience on arrive assez vite à évaluer ce qui vaut la peine d'être noté;

               -prendre les notes de façon concise, en utilisant des abréviations, des codes personnels... sauter les articles (le, la les...), ne pas faire de phrases...

               -prendre certaines informations de façon globale, de façon "générique": ainsi plutôt que de noter  "bataille au poignard", puis  "bataille aux poings", puis "tirs de fusil" on peut utiliser «agression», l'ensemble des actions (ici: les agressions) ressortira alors plus facilement

               -noter certaines actions au moment de leur conclusion: on évite alors de noter «il essaie» et «il réussit» mais on note «il fait», on note l'action; on évite aussi de devoir corriger "il l'embrasse" par "il veut l'embrasser mais elle s'enfuit"...

               -noter vos intuitions de liens possibles: ressemblances, dissemblances, oppositions, renforcements, version différente de la même chose...

              -laisser la place aux commentaires personnels et aux émotions face au film: ce sont souvent des pistes importantes pour l'analyse (ne jamais aller contre ses sentiments personnels en analyse car c'est la meilleure façon de s'embourber: n'essayez pas de démontrer que le film que vous détestez est brillant uniquement parce que le prof l'a dit...)



Analyser ou critiquer: pareil ou pas pareil?


Bien des gens pensent qu'analyser et critiquer un film, c'est la même chose. Détrompons-les tout de suite. Critiquer, c'est porter un jugement, superficiel ou en profondeur, alors qu'analyser, c'est décomposer un objet, l'étudier, tenter d'en étendre sa compréhension. L'analyse peut amener à la critique mais la critique peut difficilement se faire sans un minimum d'analyse.

Critiquer un film

Critiquer, que ce soit un film ou une personne, c'est un peu la même chose, non? Ça consiste à relever ce que nous considérons comme négatif, déplaisant, désagréable... chez l'un ou chez l'autre, tout simplement, n'est-ce pas?

Oui et non. Oui, parce que la critique de film est souvent négative mais, non, parce qu'on s'attend à trouver des aspects positifs dans la critique de film, alors que chez les gens... Blague à part, ce qui différencie la critique de film de celle des gens, c'est que la critique de film doit toujours prouver ses positions et doit donc reconnaître, aussi, ce qui est bien fait dans un film, alors qu'on passe souvent bien vite sur les explications lorsqu'on critique une personne...

Si je dis que j'ai aimé ce film, je dois aussi dire pourquoi. Dire que c'est parce qu'il était bon, n'éclaire pas ma critique: je ne fais que me répéter. Je peux par contre expliquer que les effets spéciaux étaient réussis et impressionnants par leur qualité technique, que les interprètes nous faisaient oublier qui ils sont vraiment au profit du personnage ou, qu'au contraire, on retrouvait Bruce Willis refaisant toujours les mêmes choses telles qu'on les aime (ou pas...) Il s'agit donc de justifier notre plaisir ou notre déplaisir en soulignant certains aspects techniques ou narratifs du film. On porte un jugement mais, je le répète, on le justifie.

Analyser un film

Analyser un film est différent, tout d'abord parce que l'analyste, en principe, ne donne pas son avis, mais explique plutôt ce qu'il a vu dans le film. Il peut, en passant, souligner la qualité admirable ou décevante de certains aspects du film mais ce n'est pas son objectif premier.

L'analyse se fait autant sur le contenu du film que sur sa forme mais les deux finissent par se rejoindre, puisque la forme est au service du contenu. Le contenu, c'est l'histoire, le scénario, les personnages, le décor, etc. La forme, c'est la technique, la caméra, le montage, les effets spéciaux, le type de jeu des comédiens, etc.

La forme, c'est ce qui aide à déterminer le genre: comment a-t-on dit cette réplique pour qu'elle soit drôle (comédie), comment a-t-on filmé cette scène pour qu'on se demande ce que sera la suite (suspense), comment a-t-on présenté ce personnage pour qu'on le trouve inquiétant (thriller) ou comment le maquillage a-t-il réussi à nous faire peur (horreur), etc  Analyser  la forme consistera à se demander comment celle-ci fonctionne ou non et pourquoi.

Analyser le contenu consistera non seulement à identifier ce qui est dans le film mais à quoi il sert dans l'histoire et comment il tente d'influencer le spectateur. L'analyste travaillera alors dans le monde des idées, des concepts,  de l'abstraction... Du fait qu'il s'agit de transposer des éléments du film, concrets et identifiables vers des concepts demande une certaine pratique mais aussi le recours à des ensembles théoriques. Nous y reviendrons plus tard.

Dit comme cela, ça fait peur. N'ayez pas peur de l'analyse: tout le monde en fait tout le temps. je vous aiderai à le reconnaître et à développer une méthode particulière pour analyser les films.

Toujours la même devise: "morceau par petit bout", on y arrivera, promis!